La banda se formó en 1995, en Argüello, ciudad de Córdoba. A principios de 1998 se comenzó tocando en los bares de la zona del Abasto (Minitry, Coronado, El Cairo, Casa Babylon, Diógenes, Neo, etc.) junto a varias bandas locales. Siempre temas de autoría propia y muy pocos covers.

A fines de ese año se arma un demo con 6 temas propios en inglés, grabados en diferentes lugares y llamado HANGOVERS.

En el 2000, con los integrantes definitivos, se compone en castellano y para el 2001 se graba MUNDO APARTE, disco de 8 temas producido y editado por la banda de manera independiente.

Se sigue tocando en los bares y festivales más variados de Córdoba junto a muchas otras bandas locales y de otras provincias.

Para el 2006 se vuelve al estudio a grabar MIL DEMONIOS, segundo disco de 10 temas también independiente.

Sus influencias más directas son el Grunge, Metal y Stoner.

Rock de Rafaela (santa fe) desde 1995. Ricardo Gigena: voz, guitarra, teclado. Diego Trucone: bajo. Diego Kestler: Batería, percusión, loops y programación. Fernando Juan: Guitarra. Estilos muy diversos: soul, funk, pop y rock and roll y también algunas búsquedas que amalgaman los anteriores con colores folclóricos argentinos y candombe o sencillamente se mezclan entre sí. Algunas obras también proponen compases irregulares y no están enmarcadas en las estéticas anteriores ; caracterizan búsquedas propias, originales. La variedad está entendida a partir del paso del tiempo y de las idas y venidas de tantos integrantes.

1000 NICKS es una banda que se formó a comienzos de 2001 y luego de algunos cambios de formación, graba su segundo disco, Tobogán al éxito, en el 2009. En este álbum la banda vuelve a las raíces del rock clásico, el funk y el reggae.

TREMENDA SANATA es un conjunto musical que se formó en Buenos Aires a mediados de 2008, sus integrantes son Martín Formento (guitarra y voz), Juan Gris (voz), Facundo Miranda (teclados y voz), José Andrés Pawlin (bajo fretless y voz), Julián Skalski (batería).

Las influencias de la banda en principio, recaen en lugares comunes como Beatles, García y Spinetta, en todas sus formaciones (Serú, Almendra, Pescado, La Máquina); así como también toma elementos de diversos géneros, desde la música clásica hasta el folclore, pasando por el jazz, blues, reggae, funk, etc. (esto debido a la distinta formación de cada uno de los miembros).

El 2009 comenzó con mucho ensayo para la banda, pre-producción de lo que grabarían en el mes de mayo en los estudios Tec-Son y lo que será su primer material de difusión. Luego de intensas sesiones de sobregrabación y mezcla en HUALFIN RECORDS, al tiempo que hacían presentaciones en Capital Federal, la banda finalmente estrenó su primer disco, "TREMENDA SANATA", en diciembre de 2009.

Humonos nace a mediados de 2008 cuando Fernando Nagel comienza a buscar músicos para formar una banda. El primero en incorporarse fue Martín Sosa (bajo y coros), el segundo fue Nicolás Saez (batería) y por último Martín Sarobe (guitarra). A fines de 2008 comenzamos con la grabación de los primeros temas en Humito Studios con Fernando Nagel a cargo de la producción, obteniendo como resultado el demo "Humo Sapiens" (mezclado en Estudios Rocotrónicos con Lobo Zepol como ingeniero en sonido).

www.myspace.com/humonos
www.purevolume.com/humonos
www.humonos.com.ar (en construcción)

Gisofanía es la unión de fieles seguidores a diversos géneros, encontrados y enlazados con el fin de reivindicar el género canción. Con influencias varias como ser el Rock Nacional, Sinfónico, Progresivo, Jazz, Blues y Pop (entre otros), sus integrantes fueron los responsables de dicho ensamble, formando una banda que busca recordar que no todas las canciones de amor; Desencuentros y Entresueños son trilladas.

Para más información: www.youtube.com/GisofaniaBand ; www.myspace.com/Gisofania y Gisofania@Live.com.ar

QUINTETO integrado por bandoneón, piano, 2 violines y contrabajo, se le suma la figura del cantor Diego Restivo, abarcando tangos, milongas y valses tanto cantados como instrumentales.

Formada por jóvenes músicos que cuentan con amplia experiencia en el género, su amplio repertorio se destaca por la calidad de sus arreglos propios, otorgándoles calidad, estilo e identidad a tangos clasicos, propios y de atropellada...

Esta agrupacion tuvo su debut en el Resto Bar El Vesubio en la Av. Corrientes como invitados de Guillermo Fernandez en su ciclo INTIMO el 26 de septiembre del 2008. Finalistas de Precosquin y del Certamen Hugo del Carril ´08, en el Teatro 25 de Mayo.

Ana  inició su relación con la música a los 7 años de edad cuando comenzó a  estudiar guitarra. Comenzó a componer de muy chica. La música siempre fue y es, como para muchas otras personas un canal para conectarse con otro plano. El plano en el que nos sentimos libres y en el que tenemos el poder de crear la realidad que queremos vivir o expresar todo tipo de sentimientos.

Con letras que reflejan la realidad del mundo y la inercia en la que estamos inmersos llamando a la reflexión y a la liberación de las mentes esta cantautora propone a través de su proyecto Ana inc. llegar al centro de nosotros mismos a través de la música.

www.myspace.com/anaincmusic

El grupo lleva el nombre de “7mo sentido” con el objetivo de generar una atmósfera de fantasía donde lo importante sea el viaje que la música propone.

La banda contiene una gran variedad de influencias debido a que cada uno de los integrantes fue alimentado por diferentes estilos y artistas musicales tales como CHARLY GARCIA, SODA STEREO, STEVE VAI, entre otros.

Básicamente somos una banda rosarina de música en español que logra fusionar varios elementos tanto del FUNK, MÚSICA INSTRUMENTAL y ROCK CLÁSICO con letras profundas y abstractas que permiten que la imaginación se deje llevar por el clima logrado.

Solicitar Información, Demos o CD a : informacion.7mosentido@gmail.com.

La banda acaba de terminar de grabar su 2do disco Super Yo - "Disco" (aun sin editar) en el cual encuentra un sonido nuevo y actual. El disco fue producido por Super Yo y Esteban “Pichu” Serniotti (ex Cabezones), también cuenta con la participación de las integrantes de NO LO SOPORTO en algunas de sus canciones. Su primer corte “Después de todo llegaré”, fue incluido en un compilado doble del Pepsi Music 08 (Pop Art), festival para el cual la banda fue convocada, al igual que en su año anterior. Para el 2009 la banda participa del primer disco de compilados de bandas de Sonica.
Super Yo se forma en el 2004 a raíz de cuatro personas con ganas de intercambiar sus gustos e influencias. Con su primer disco “De par en par” (2004), la banda logra un sonido exquisito en detalles y variado en estilos.

Un LP de once temas, grabado con Emilio Haro como productor artístico y con la participación especial de Andrea Alvarez en percusión.
Sus dos primeros cortes “Fantasías animadas de ayer y hoy” y “Por mi”, llegaron a convertirse en videoclip y a ser emitidos en señales como MTV, MUCHMUSIC y CM, en los últimos años.

La banda se presentó a tocar en lugares como el Centro Cultural Carlos Gardel, en el ciclo CIRCUITO ROCK (gob. Bs.As.). En festivales como el Pepsi Music 07 y en escenarios como el de SPEEDY en Mar del Plata 08 (ciclo de bandas de SONICA).

http://www.myspace.com/superyo

Oriundos de Avellaneda, Pcia. de Bs. As. PERCOBAROCHO se consolidó
como banda a mediados del 2001. Luego de haber recorrido un camino de
crecimiento, y haber dejado atrás su primer disco “Aquel Lugar”,
sacaron su segundo CD "PLAN B" compuesto por catorce temas de autoría
propia.

"CONDICIONANDO AL DESTINO", el material más reciente de la banda, es
un disco con mucha fuerza, de canciones y rock, de sonido crudo,
compacto, letras auténticas, fuertes y profundas; Y promete ser el
disco que marque el comienzo de una nueva etapa.

www.percobarocho.com.ar
www.myspace.com/percobarocho

Nubian se forma a finales del 2005 con la incorporación a
la banda de Rodrigo como bajista y de Pablo como segunda guitarra.
Nuestro estilo es un pop rock, influenciado por varias bandas tanto
nacionales como internacionales. A finales del 2006 Nubian grabó un
demo de estudio que consta de 5 temas, y en el 2009 se terminó de
grabar el primer disco titulado "INEVITABLE", que contiene 8 temas y
ya esta disponible a la venta.

http://www.nubian.com.ar
http://www.myspace.com/nbnrock

Corría la década del ..70 en la Argentina patotera y clandestina, cuando en la ciudad de San Francisco, Córdoba bajo la atenta mirada del Capitán Ditrich abría los ojos al mundo EL ALMATEUR. Sus primeros pasos musicales los dio como dj estable de su casa paterna…mezclando vinilos de ABBA, THE BEATLES, CREDENCE CLEARWATER REVIVAL Y THE ROLLING STONES. Sin demasiadas presiones comienza a probar sus primeros acordes en una guitarra española de uso común en el hogar. Los 80..s fueron claves en el descubrimiento de estilos musicales, bandas y expresiones artísticas varias.

En los 90..s se afianza en una actitud rock y alternativa sin dejar de lado su amor por el blues. Comparte varios proyectos de bandas pero se compromete profundamente con OBLIGADOS CON EL PIE, grupo que lo (con) tiene entre sus filas en la actualidad y comparte junto a CAPA CLANDESTINO, músico experimental que supo darle forma a los textos y proyectos musicales de EL ALMATEUR. Entre viajes recorriendo gran parte de la Argentina y Latinoamérica da forma a las canciones hoy pintadas en MERODEO, su primera producción en solitario. “El Almateur es un músico sensible, arriesgado y sin temor a exponerse en vivo, desnudándose artísticamente cada vez que sea necesario.”

SAN FRANCISCO, CÓRDOBA:
TOKOA discos (terminal de ómnibus)
HANGAR ROCKERIA (galería bucco)
INMORTAL TATTOO (Belgrano Esq. España)

CORDOBA CAPITAL:
LADO B discos (Gral. paz 70 subsuelo)
MUSIC SHOP (galería vía nueva)

BUENOS AIRES:
UNDERGROUND instrumentos musicales(Talcahuano 225 ,cap.fed.)

www.myspace.com/elalmateur
www.elalmateur.blogspot.com

La Modernidad combina gustos y caminos seguidos por sus integrantes, es por ello que pueden apreciarse elementos de una gran variedad de estilos. Las estructuras rítmicas provienen casi siempre del riquísimo acervo latinoamericano. Sin embargo, la forma, la textura, la temática, la armonía, y la sonoridad, muchas veces, no es la propia del género. En cuanto a las letras, la banda se propone reanimar una larga tradición trovera. Una tradición de artistas que han sido consecuentes en su arte, con su vida, su lugar y su arte, observando su interior, su alrededor, y luego emitiendo, genuinamente.

Los primeros ensayos datan de 2002 y tras probar varias formaciones, se insertan en el circuito platense de música popular, presentándose en bares como Mirapampa, La Mulata, Bobi’s, Ciudad Vieja, Notorious, Shilling de City Bell y centros culturales como: La Casa del Pueblo, CC Islas Malvinas, CC Estación Provincial, La Casa de Oscar, El Galpón de Tolosa, La Casa de la Trova, Centro de Cultura y Comunicación; y en lugares públicos tales como el Rectorado de la UNLP, Pza. San Martín de La Plata, Facultad de Arquitectura y Urbanismo.

A fines de diciembre de 2008 editan su primer trabajo discográfico, llamado "La Historia del Agua", compuesto, grabado y mezclado integramente por la banda, (masterizado por Astormastering).

www.lamodernidad.com.ar
www.myspace.com/lamodernidad

Realeza Civil es una banda de Rock con influencias fuertes de Funk, Soul, pop, y tantos otros estilos que por tan solo haberlos escuchados terminan influenciando la música que hacemos.

www.myspace.com/realezacivil

Pecaypudú es un grupo Argentino que desde el año 2004 se dedica a explorar e interpretar música de latino América. Desde una perspectiva urbana y en busca de una identidad basada en la diversidad regional. Seguimos presentando nuestro primer disco “Mal Humanos” disponible en Musimundo, Ghandi, Paseo La Plaza, Liberarte y en La Peña del Colorado. También en los recitales y el que guste puede pedirlo x mail.!

La banda nace a principios del 2007 en el oeste de la Capital Federal, donde se comienza a gestar el grupo actual, que forma con diez integrantes: una voz femenina con mucho brillo, un cantante y violero, otro guitarrista que también pone sus coros, bajo, batería y un colchón sonidero de tres vientos, teclados y percusión.

En el 2008 Monstruito lanza su primer disco homónimo de manera independiente. Consta de 11 temas que viajan desde el reggaetón hasta el ska y que vuelan desde el rock hasta la tarantela. Además de su riqueza musical, el disco invita a bailar, divertir y emocionar.

Sus shows en vivo se caracterizan por la diversión, la constante interacción con el público y sus canciones que, como queda plasmado en su disco, no permiten que nadie quede fuera de esta monstruosa danza.

Josefina Pretende es un grupo de power pop de Avellaneda cuyos músicos tocan desde comienzos de los ‘90s en diferentes formaciones y publicaron su primer disco, Pueblo Santo, en 2000.

En 2002 salió Josefina Pretende, un EP producido por Hernán Bruckner (guitarrista de Árbol) que incluía “Radio Bélica”, tema que fue seleccionado por FM La Tribu para su compilado “Ojos desatan Dientes” y fue difundido también en los medios especializados.

A fin de septiembre estará en las disquerías del país el tercer álbum, Revelador, que fue producido artísticamente por Bruckner quien también lo grabó y mezcló. El mastering lo realizó Ariel Lavigna (Pedro Aznar, Charly García, etc.). El arte de tapa es de la diseñadora Laura Varsky.

Este disco resume el espíritu de la banda. Sus letras son de corte melancólico - romántico y retratan aspectos oscuros de la vida en general.

El público que los sigue se acrecentó en los últimos años y los shows que realizan tienen más solidez y emoción: se nota en ellos la experiencia que acumularon con más de 150 actuaciones. Como ejemplo podemos citar los recitales ofrecidos en: Kika, The Roxy Arcos, La Cigale, Unione e Benevolenza, Peteco´s, Salón Pueyrredón y El Dorado, entre otros. Se destaca además su participación en los festivales Personal Fest 07 –por haber ganado el concurso de Much Music y Personal Manía-, Código País 09 y en El Teatro Colegiales con Massacre (2007, luego de llegar a la final de bandas del portal Sonica).

www.josefinapretende.com.ar
www.myspace.com/josefinapretende
www.fotolog.com/josefinapretende
info@josefinapretende.com.ar

Dharma Karma es una potente banda de rock del oeste bonaerense, de la Ciudad de Haedo, su disco debut, realizado en los estudios Galápagos fue realizado en 2008.

Pueden inscribirse en el género rock indie-alternativo, pero además la búsqueda de ampliar horizontes y tener su propia estetica sonora es permanente, junto a su modo de sonar en vivo. La heterogeneidad de influencias y el aprendizaje constante, han llevado a una forma de canción como una visión de un mundo particular, diferente a ningún estilo particular y predefinido. Los temas no estan ceñidos por una manera única de interpretarlos, sino que se proponen como una forma a alcanzarlos cada vez de un modo diverso.

A mediados del 2007 llegan llegan los shows, compartiendo escena con otras bandas amigas, todo resulto natural y mágico,el sonido peculiar de Dharma Karma empezó a conquistar al publico.
Las presentaciones siguieron durante todo este tiempo en los escenarios más conocidos del oeste como de capiatal federal, logrando perfomances cada vez más ajustadas y llenas de emotividad.

www.fotolog.com/dharma__karma
www.purevolume.com/Dharma_Karma
www.myspace.com/dharmakharma
www.rocdeloeste.com/dharmakarma.php

Time es una banda catalogada como rock sinfónico/progresivo con composiciones propias en inglés. Está inspirada en grandes bandas como Pink Floyd, Led Zeppelin, Queen y Deep Purple entre otras. Hoy en día es muy difícil encontrar bandas que traten de retomar la senda que dejaron esos grandes grupos en la década del 70, y Time trata de seguir por esa línea, inspirándose en ellas, pero logrando un estilo genuino.

La banda se formó en Abril del 2006 con Matías ,Fernando y Sharif en un principio. A mediados de 2007 llegan Alejandro y Facundo. Con esta formación se consolidan, y graban el Demo en Abril de 2008, realizando presentaciones por Capital Federal y Gran Bs.As durante todo el 2008 y 2009. En Diciembre del año pasado el pub Loca Bohemia los premia como mejor banda de Rock Progresivo de 2008 durante la entrega de premios anual que realiza ese lugar.´

Actualmente se encuentran tocando y trabajando en lo que será su proximo disco.

www.myspace.com/timepage
Los demos se consiguen vía mail en time.rock@yahoo.com.ar

Somos una banda de música instrumental, que nos formamos a principios de 2008.

Nuestro estilo podríamos aproximarlo a lo que se llama “Rock/Metal Sinfónico Instrumental Progresivo”

O como sea, el encasillamiento en un estilo no nos interesa.
Desde ya, se les agradece esta gran oportunidad, y espero que el material entregado sea de su agrado.

Quedamos seleccionados entre 20 bandas (de un total de 249) en el concurso "Bandas al aire" organizado por el Gobierno de la ciudad de Buenos Aires. http://bandasalaire.blogspot.com/

Grupo formado por unos muchachos con mucho swing, y funk en sus neuronas. Cautivan tu cabeza llegando al ritmo de tu corazon atentando contra el mal gusto y la poca imaginacion, creamos las mejores sensaciones sonoras para encontrar tu extasis

Sobre el disco: Colaboracion de varios musicos al cual deseamos agradecer su presencia, entre ellos estan, Juanjo Hermida (teclados, hammond), Dino Tarditti en trompeta (Intocables, Papanipidamos); Bona en saxo, Alejandro Pozo en trombon (Rey Guru). Grabacion a cargo de BB Campero, Bati estudios King Lion. Muchas Gracias a todos los que lo hicieron posible.

http://www.purevolume.com/sarabandefunkysoul
www.myspace.com/sarabandes
www.fotolog.com/sarabandes

El material tiene una proyección folklórica con influencias del rock y del jazz,
también con sonoridades y ritmicas étnicas.

Ferrero reune músicos de diversos estilos musicales, logrando una fusión
no solamente de estilos, sino de las variantes que cada integrante pone de sí.

El disco tiene mucha fuerza, caracter nacional y un sonido universal.

El material se vende en NOTORIOUS y en GANDHI, y se puede pedir a: etnicaar@yahoo.com.ar

Encaramos la música desde la experimentación instrumental y tímbrica, mediante el procesamiento de los instrumentos en vivo. El resultado es una mezcla de ambient-jazz-experimental-canción¨.

Guitarras, stick, loops y procesadores de sonido son los ingredientes que permiten hacer nuestra receta personal.

Estamos tocando hace 4 años principalmente en Zona Sur del Gran Buenos Aires, y Capital.

En nuestro primer CD, ¨Cuando el silencio aturda¨, también grabamos versiones de temas de Egberto Gismonti, Hermeto Pascoal, L. A. Spinetta y Mongo Santamaria.

www.myspace.com/duoconcettioddone
www.reverbnation.com/elduomusic
elduo@argentina.com

La banda formada en el 2006 se encuentra presentando ‘Aromas de Liberación’, su segundo CD, acaba de finalizar el rodaje se su primer video clip y de ser designado finalista en el Bombardeo del Demo en Rock & Pop.

La agrupación finalizó el rodaje de su primer video clip perteneciente al tema "Mensaje de paz", que podrá ser visto muy pronto en los diferentes canales musicales. Por otro lado, acaba de pasar a la final del "Bombardeo del Demo" en Rock & Pop a través del tema “Viene y se va”.

A mediados de 2007, Señor Tenga lanzó su primer material discográfico, titulado ‘Naturaleza Inmensa’, donde volcaron gran parte de las canciones que venían brotando desde sus inicios. Melodías agradables, una cadencia que invita al baile y al trance acompañadas de letras contundentes que hablan del amor, la naturaleza, el hombre, la libertad y generar conciencia en la sociedad. A lo largo de su corta pero intensa trayectoria en la escena del reggae local, Señor Tenga compartió escenario con los artistas más representativos del género, tal el caso de Los Cafres, Nonpalidece, Riddim, Dancing Mood, Dread Mar I, Natty Combo y otros.

La banda participó de numerosas “Fiestas clandestinas”, tocó como apertura de la legendaria banda Culture y en eventos organizados por “La de Dios”, el programa por excelencia dedicado a la escena reggae en radio Rock & Pop. El tema “Inspiración” ocupó durante varias semanas el puesto número 1 en el ranking de dicho programa.

El 2009 encuentra a Señor Tenga presentando su nuevo trabajo ‘Aromas de Liberación’, disco que refleja claramente el notable crecimiento de la banda tanto a nivel compositivo como sonoro. Además, se dió el lujo de contar con invitados como Dread Mar-I, Pety (cantantre de Riddim) y Maikell (guitarrista de Kapanga), entre otros músicos de la escena reggae local.

El mismo está integrado por 14 temas: 1- “Fuerza” (voz invitada: Pety de Riddim), 2- “Viene y se va”, 3- “Reggaevolución”, 4- “Diferente” (The Hamptons, armonía local), 5- “Naturaleza inmensa”, 6- “Matusalén” (Dread Mar-I en voz), 7- “Dub y dab”, 8- “Un amor (largos caminos)”, 9- “Salir a volar”, 10- “Fuera de sistema” (Maikell de Kapanga en guitarra), 11- “100 % natural”, 12- “Mensaje de paz”, 13- “Buscando el sol” y 14- “Vibra”. Todos los temas fueron compuestas y arregladas por Sr Tenga. El album fue grabado y mezclado en el estudio La Taberna de Avellaneda.

La semana pasada Sr Tenga Reggae resultó finalista del segmento "El Bombardeo del demo" dentro del programa "Day Tripper", gracias a los votos de los oyentes de Rock & Pop.

Musimundo, Zivals, Locuras, El Nautiluz (piedras 1205), La cueva (San Martin), la cueva de (moron), magimusica, Yazz, rivadavia Rock, Amadeus (rosario), mintons, El pulpo (gessel), el duende (comodoro rivadavia), don disco (lomas).

La banda se forma en el año 2005, en la ciudad de Paraná (Entre Ríos). Pipo Sabbatini y Angel Bosoms comienzan a trabajar juntos en este proyecto. Pasado un tiempo, se une a la banda Toto Sabbatini. Durante ese año se prueban dos bateristas hasta la llegada de Milton Soñez que se consolida en este puesto. Ya formada la banda, comienza a ensayar y perfeccionar los temas para luego hacer su primera presentacion en vivo el 2 de marzo de 2007. A esto le siguen varias presentaciones y muchos ensayos, hasta que en julio, Se Miran los Pies entra al estudio a grabar su primer demo, compuesto por 9 temas propios: - El hijo del poder - No es que quiera - El bailarin - Que garron - Si pudiera - Sabes ser - Dalo por hecho - Te saludo - No las pude ver Estos temas fueron grabados en el estudio de grabacion "Nightrider" -a corgo de Julio "Corcho" Soñez- sin ningun efecto o arreglo externo con el fin de que en vivo la banda pueda sonar naturalmente. En el año 2008,luego de concretar el "demo" la banda fue premiada por el concurso NACIONAL "MI BANDA SUENA EN FMROSKA,TU BANDA EN TODO EL PAIS" con un convenio con " LA RUTA PRODUCCIONES y FMROSKA ", recorriendo mas de 100 radios de toda Argentina y Chile. Afines del año 2008 "SE MIRAN LOS PIES" fue seleccionada para participar en el festival "PRE COSQUIN ROCK 2009" en Tierra Del Fuego. En abril del año 2009 se une a la banda "MAXI PERALTA" encargandose de la voz de SE MIRAN LOS PIES quedando la formacion : MAXI PERALTA voz - PIPO SABBATINI guitarra y coros - ANGEL BOSOMS guitarra y coros - MILTON SOÑEZ bateria y coros - TOTO SABBATINI bajo y coros -. Ahora, la banda esta trabajando en estudio, plasmando lo que sera su disco profesional. "El que triple W" es el primer corte. http://www.semiranlospies.com.ar

Recios Renses es una banda que nació a fines de 2004 en el barrio de Devoto. Luego de varios meses de trabajo consiguió editar su primera producción independiente, con doce temas que plasman el sonido de la etapa inicial y que fueron presentados a lo largo de varias fechas en Capital Federal y la Costa Atlántica. Luego de una necesaria reestructuración, a partir de 2007 la banda consolida su formación definitiva y comienza a gestar un concepto que se traduce en nuevas canciones. Letra y música, contenido y forma, se fusionan incursionando en nuevas variantes dentro del rock que siempre los caracterizó. Actualmente la banda se encuentra en pleno rodaje de su videoclip "Lobos y Corderos" y comenzando a darle forma a lo que será su segundo trabajo discográfico. Dicho video lleva la reversión que se grabó en el año 2008 y que compartimos con ustedes gracias a Hacete Escuchar.

Los discos se consiguen por medio de la pagina web www.reciosrenses.com como asi tambien por mail a reciosrenses@hotmail.com

Mescalito ha renacido más de una vez desde que se inició allá por el año 2002 en Boulogne, Provincia de Buenos Aires, y cada vuelta se reinventó a si mismo artística y musicalmente. Cada nuevo renacer fue un madurar de la banda, lo que significó incorporar nuevas herramientas creativas y nuevos horizontes musicales. Desde comienzos del 2008 ha venido trabajando en un nuevo disco el cuál finalmente vió la luz en marzo del 2009. Este disco que podemos pensarlo como el primer disco, al menos el primero de este Mescalito, (heredero de los Mescalitos antecesores), lleva por nombre “UN CAMINO OTRO CAMINO” y consta de 12 canciones.

Dentro del disco se destacan los temas “LOCA”, “EL BOHEMIO” y “EL HOMBRE DE NEANDERTAL”. Mescalito es: Leonardo Pisani (voz), Osvaldo Ares (guitarra y voz), Marcel “galle” Tobar (guitarra), Pedro Gonzalez Fischer (bajo), Rodrigo “Rocky” Lasala (batería y percusiones) y Patricio Bölke (armónica). El disco lo pueden escuchar y pedir en ww.myspace.com/uncaminootrocamino o bien a mescalito@live.com.ar. También puede visitar el blog www.elrockdelpeyote.blogspot.com.

Benny Barcelona es una banda de rock alternativo que comienza a ensayar a principios del 2007. Si bien se organiza en La Plata, los integrantes son de Concepción del Uruguay, Entre Ríos, y muchas de sus canciones son gestadas en esa ciudad en los años anteriores. A mediados de 2007 editan un EP con 5 canciones y comienzan a tocar en vivo, principalmente en La Plata, en la provincia de Bs As y en Entre Ríos. En 2008 graban un Ep acústico, antes de editar su primer disco "Tempestad", el cual es editado por "Discos del Sembrador" en diciembre de dicho año. Actualmente la banda se encuentra tocando y también grabando nuevo material.

bennybarcelona@gmail.com y en los recitales.

El Remolcador es una Banda de Blues, Rock y Boggie de la República de Necochea Quequén, El Puerto de estas tierras le ha dado su matiz particular, asegurando algunos críticos…”que desde la letras y la química de su música, se plantea una línea estética con características de un folclore portuario pero esta vez, (dice Terry Valentino…) con una gran impronta de un Puerto Nuevo dentro del imaginario del Blues, esto es, dice Valentino, BLUES DEL PUERTO QUEQUEN…!!!

Así nace su nombre, homenajeando a l esos pequeños barcos que son tan
necesarios para ayudar a entrar a puerto, a buen puerto a esos buques
gigantescos,…”no es cuestión de tamaño, sigue Valentino con cierta sonrisa en sus labios, es cuestión de ganas de servir y potencia”…

La Banda: formada por Pablo Benedini en vos, Gustavo Sunino en segunda
guitarra y vos, Juan Pellejero en primera guitarra y vos, María Pellejero en bajo y vos y Daniel Roldan en batería.

Dr. Vidal es un potente grupo de rock que sigue presentando “El Final de los Inviernos”, su disco debut, en Capital y aprovechan para mostrar temas de su futuro trabajo.

Aunque de manera general puede incluirse en el género rock, Dr. Vidal ha hecho de la mutación, provocada por la búsqueda de ampliar horizontes, su modo de crear y sonar. La heterogeneidad de influencias y una actitud de constante aprendizaje, han llevado a una concepción de la canción como apertura de un mundo particular de posibilidades infinitas, y por esto irreductible a ningún estilo particular y predefinido. La canción no esta aprisionada por una manera circunstancial de interpretarla, sino que se propone como un camino a transitar cada vez de un modo diverso.

LOCURAS (Flores, Once y Mataderos)
DISQUERÍA EL NAUTILUZ, Piedras 1205 (Esq. San Juan)

www.myspace.com/drvidalrock
www.youtube.com/drvidalrock
www.fotolog.com/dr_vidal

Un día, por accidente, Juan Pablo Mazzola (cantante y guitarrista), descubre un portal que lo transporta por un fugaz instante a la mente de Baby Scream (¿Quién, che,Scream?), evento inusitado que él interpreta como la cristalización de su desesperado intento de alejarse de este mundo y de su agobiante sinsentido. A partir de ese momento, Juan comienza a componer canciones que buscan reflejar ese miedo, hoy tan generalizado, a estar vivo. Es así que Baby Scream cobra vida (al igual que aquella interestelar criatura gelatinosa del film The Blob, que comienza a engullir todo lo que se cruza en su camino, creciendo más y más…), e inicia de este modo una serie ininterrumpida de creativas transformaciones:
de ser un concepto abstracto en la mente algo perturbada de un músico pop
pasa a ser un nuevo y definido concepto musical, decididamente perturbador.

Es con el comienzo de este nuevo siglo, en los días siguientes a que el gran reloj digital instalado para la ocasión en la Tour Eiffel marcara las 24:00 del último día de los ‘90, cuando Mazzola (Scream) inicia una aventura musical que lo llevará, en forma progresiva, a presentarse y grabar con regularidad tanto en Estados Unidos como en Europa, y a volver a poner en evidencia con esto que, definitivamente, nobody can be a prophet in his own land.
Lo que sigue es el comienzo de la inesperada historia que hoy te queremos contar: Juan Pablo Mazzola conoce a Cristian “Pepe” Basualdo (guitarra) y entre ambos surge la idea de formar una banda, la que luego de sucesivos cambios derivó en una formación que completaban Juan Manuel “Peligro” Pérez (batería) y Juan Pablo “Astilla” Dominguez (bajo), y que apenas duraría alrededor de un año. Así, Baby Scream, que es Juan Pablo por propia decisión, derivó en Baby Scream, que a partir de entonces fue la banda cuyo estilo resultaría prácticamente imposible definir a raíz de sus innumerables influencias, que van del punk al glam rock, más allá de que por fin su sonido parecía confluir en una exótica mezcla del más refinado brit pop y el indie norteamericano.

Lo cierto es que la agrupación contaría pronto con cuatro discos editados. El primero de ellos, See Inside (Bourbon Records, Argentina, 2002), que fue publicado en 2003 bajo el nombre Baby’s Cream (jugando a que el grupo sentía que la música no se ajustaba del todo al estilo que venían desarrollando) y The T-Rex EP (Bourbon Records, Argentina, 2002) homenaje al ícono glam Marc Bolan), que ve la luz unos meses más tarde, ambos registros editados por el sello porteño Bourbon Records (Supersuckers, Sonic Boom). A comienzos de 2006 deciden autofinanciar la edición de un EP denominado The Blue Pills, muchas de cuyas canciones serían parte de The Strange Flowers vs. Babys Scream!!?! (Beautiful Records, Argentina / Italia, 2006), un split CD (coproducción italianoargentina) que llegaría a las bateas unos meses más tarde gracias al encuentro de los sellos Beautiful Losers (Argentina) y Beyonyourmindrec (Alemania), constituyéndose éste en su primer lanzamiento internacional.

Los orígenes de Anzuelos se remontan al año 2004, cuando –con su actual formación- hace su primera presentación en el Roxy de Palermo. Su nombre surge de una canción de Enrique Bunbury, llamada “El Anzuelo”, sumado ello a que sus integrantes tienen una manifiesta devoción por el mar, temática que se ve reflejada en varios temas de su autoría. La banda integrada por Ignacio “Noch” en voz y bajo, Santiago “Pollo” en guitarra y coros, Matías “El Pulpo” en batería, José “Joe” en saxofón; tiene las más variadas influencias, coincidiendo sus integrantes en el gusto por bandas como Sumo a nivel nacional, así como también Pearl Jam o los Red Hot Chili Peppers, entre otras, en el plano internacional. Ya con un demo en la calle, Anzuelos se mete a grabar -en forma independiente- , entre agosto y noviembre de 2005, su primer disco en el Estudio El Zoológico, con la producción artística, mezcla y mastering a cargo del ingeniero en sonido Augusto Milharcic. “Pasiones en Duelo”, tal el nombre del primogénito de este cuarteto.

La placa se caracteriza por la variedad de estilos, capaz de saltar sin escalas previas desde un crudo grunge a canciones reggae con impronta californiana. No puede pasarse por alto un sonido de contundente power trío con oportunas entradas de los vientos en varios pasajes del álbum.

Tras varias presentaciones del disco a comienzos de 2006 en lugares como Speed King, La Colorada y Unione e Benevolenza, Anzuelos encara una gira por Concordia y Salto (Uruguay) en el marco del Festival del Río de la Plata organizado bajo el lema “Por la unión de los pueblos” los días 21 y 22 de septiembre de ese año, repitiendo su participación en dicha ciudad uruguaya en 2007, con gran aceptación por parte del público. En 2007, ve la luz el EP “Desde el Umbral”, incluyendo tres temas que acentúan la tendencia variada del disco anterior, destacándose el tema “Refugio”. Ese mismo año, aparece el videoclip “Estrella de Rock” (disponible en Youtube) con la producción de Mamá África Producciones. Actualmente, Anzuelos se encuentra grabando lo que será su tercer disco mientras continúa con las presentaciones en varios escenarios porteños como “The Roxy” o “El Imaginario”.

www.myspace.com/anzuelos
www.anzuelosrock.blogspot.com

En el año 2005 nació Antishock, cuando un grupo de amigos platenses decidieron comenzar a “tocar”, sin atarse a un estilo definido, pero siempre con oídos atentos a una diversidad de estilos; producto de las influencias musicales de cada uno de ellos: Nico Zago -tecladista- rock y el blues; Hernán -guitarrista- hard rock y el grunge, Nacho -baterista- funk rock; Tincho -bajista- en el rock nacional y el metal. Al poco tiempo, se sumó a ellos Max –cantante-, amante del rock en general y el jazz.

Sin disco en la calle se incorporaron al circuito under de La Plata y Capital, realizando su debut en febrero de 2006 en el Playón Municipal de Berisso. Entre algunas de sus 30 presentaciones se destacan: El Viejo Varieté, en marzo 2006; Kalma bar, agosto y diciembre 2006; El ayuntamiento, en agosto 2007; CBGB, en octubre 2007; Ciudad Vieja, en noviembre 2007 y marzo 2008 (acústico); Caetano Bar, en diciembre 2008, Teatro Argentino (La Plata), en junio 2009, entre otros tantos espacios.

www.myspace.com/antishocklp
www.fotolog.com/antishockrock
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Los cuatro músicos se reúnen (2006) en una sala de ensayo en el barrio porteño de Palermo para arrancar con las primeras composiciones. Tiempo después, debutan en el Club del Bufón (Almagro), convocando una buena cantidad de público del Alto Valle que vive en la ciudad.

Viejo Smoking llega a grabar su primera obra discográfica en el año 2007 culminando toda la etapa de trabajos de mezcla y mastering a mediados del año pasado.

La cita de presentación fue en el barrio de San Telmo con un marco importante de seguidores, en el mes de septiembre. "Déjà vú de Balvanera", título elegido del disco, se grabo en el estudio Baboon y se terminó de mezclar en El Pie. Todo el trabajo fue realizado en Capital Federal, gracias a un esfuerzo compartido y desarrollado a lo largo de dos años.

En la actualidad el grupo está presentando y vendiéndolo en los shows.

viejo.smoking@hotmail.com
www.myspace.com/viejosmoking

Está dirigido al público en general y orientado al entretenimiento y participación de los espectadores, eligiendo cuidadosamente el repertorio en función del evento y sus características.

Realizan presentaciones en diferentes escenarios, tales como discotecas, resto- disco, pubs, teatros, escuelas, plazas, canchas, clubes, fiestas privadas, eventos empresariales y  hoteles.

Su música es apreciada y difundida en diferentes localidades de la provincia  como: Berisso, Chascomus, La Plata, Castelli,  Lezama, Magdalena, Bahía Blanca, Balcarce, Necochea, Tres Arroyos, Villa Gessel, Pinamar, Mar del Plata, Pilar, San Pedro, Luján, Moreno, Ituzaingó, Parque Leloir, Ramos Mejía, Caballito, Olivos, Puerto Madero, Recoleta.

Entre el año 2003 y 2007, con el nombre de Scala, su anterior formación, se presentaron en el cumpleaños de Diego Armando Maradona, Sebastián Estevanez, Fernando Maldonado, entre otros.

Compartieron escenario con Ráfaga, La Mosca. Lito Vitale y Baglietto, Los Auténticos Decadente, Pocho la Pantera, Ricky Maravilla, Cacho Castaña, Javier García, Valeria Lynch.

www.ticha.com.ar
www.fotolog.com/mundoticha
www.youtube.com/mundoticha
javiermanrique@hotmail.com

Jairo Joel Geraldo inició su carrera como músico desde temprana edad, cuando a sus 8 años asistía a clases particulares de piano brindadas por una artista local que lindaba con su residencia.

Posteriormente, JJG se ocupó de crecer técnicamente en la música popular y tomó clases con diversos profesores instrumentistas.

En su adolescencia ya había incursionado por el IMMA, en donde su formación ampliaba su espectro con una adecuada instrucción clásica.

Durante su creciente actividad musical tuvo la oportunidad de formar varias bandas de pop y pop-rock, con las cuales participó en importantes festivales, grabaciones, eventos y jornadas de música.

Durante el año 2007 Jairo Joel Geraldo sacaba su primer single de Hip Hop: “Tecnoestructura”, no conformándose con ello, el cantautor decidía incorporar tecnología a su breve experiencia musical con una impronta dance, que dio a luz en la placa “Buenos Aires Dance” (2008).

Lo cual reiteró mas tarde en formato digital y gratuito: “Buenos Aires Dance II” (2009).

Recorriendo su barrio, JJG recordó que su origen siempre fue el pop.
Así, inspirado por rememorar aquello que lo inició en el camino de la música, decide juntar a algunos de sus anteriores músicos y compañeros de escuela para grabar el EP. “Sintético” (2009), donde nuevamente expone su impronta de músico barrial; con la garra y la frescura que da la onda a su primer video clip “Tengo Novedades”.

Actualmente, nos encontramos componiendo para grabar nuestro primer disco y al mismo tiempo poder tocar lo máximo posible.

www.myspace.com/jairojoelgeraldo
www.imeem.com/jairojoelgeraldo
www.purevolume.com/jairojoelgeraldo
www.zopromi.com/jairojoelgeraldo
www.jairojoelgeraldo.blogspot.com

“Juntémonos a ver que sale”. De esta manera comenzó gOLOVÁ, integrada desde siempre por Fincho Casal en bajo y voz, Feta Montardit en guitarra y coros, y Rodo Castro en batería y coros.
No sabemos bien donde nos va a llevar esta necesidad de escribir canciones y tocar, pero sabemos que en la medida que nos siga haciendo felices, continuaremos componiendo.
Somos de una ciudad llamada Arrecifes, de la provincia de Bs As, pero desde hace más de 5 años, estamos radicados en Capital Federal, donde formamos gOLOVÁ.

http://www.myspace.com/golov

Delaurbe fue creada en 2002, y se afianzó como banda al tiempo que encontró su estilo mezclando diferentes elementos del rock alternativo, el funk, el pop y tips de música disco. Formada por Martín E (guitarras y voz lead), Marco (percusión, accesorios, coros), Dito (bajo), Javi (batería) y Hugo (guitarras), está integrada por músicos que provienen de diferentes ambientes. Y esa mixtura fue lo que alumbró una nueva propuesta sonora para el rock local.

La agrupación cuenta con dos demos, Demourbe (2002) y Orgasmo (2004). El primero obtuvo el doceavo puesto (entre 100 propuestas musicales) en el concurso El Nacional, organizado por Much Music y Proyecto Under.

En junio de 2007, la banda llegó a instancias de semifinales del concurso MOTOROKR BAND. Para llegar allí, fue seleccionada entre 315 bandas de todo el país.

Actualmente acaba de finalizar su primer EP de seis temas, producido artísticamente por Damián Torrisi y Bourbon Records. Por eso ahora llega la etapa de volver a los escenarios, en shows que prometen un despliegue escénico único. Cada canción tocada en vivo será una experiencia irrepetible, que logra fascinar al público y hacer que se pierda en la música. También compartirán, como es costumbre, su particular gusto por los covers, en versiones tan diversas como originales.

http://www.purevolume.com/delaurbe
http://www.fotolog.com/delaurbe_music/27207804http://www.fotolog.com/delaurbe_music

Ronston comienza a fines de 2006, cuando Ronnie regresa de Inglaterra luego de participar en diversos proyectos musicales, incluyendo presentaciones en la Beatle Week en el mítico "The Cavern", así como en lugares emblemáticos del ambiente musical de Liverpool. Al mismo tiempo, Leo vuelve al país luego de presentarse en distintos países de América Latina con un tributo a Soda Stereo. Juntos comienzan a trabajar en algunas de las canciones que terminarían integrando el primer disco de la banda (también llamado Ronston), preproducido y grabado entre octubre de 2007 y diciembre de 2008 en Rosario.

En las 11 canciones en español e inglés del disco, nos encontramos con el pop de los 60's y 70's y el actual, y con las melodías y estribillos pegadizos que ya son marca registrada de la banda.

Rockality es una banda de rockandroll-canción, comienza a tocar en 2007, en abril de 2009. Graba el primer demo con 5 canciones, se puede pedir a rockality@hotmail.com.